张子春国画大写意梅花述评
祈海峰
梅花自南北朝起即成为历代诗人、画家表现的特殊审美对象，其耐寒早发的自然属性，被赋予了文人审美情感和人格象征，既位列“岁寒三友”，又为“四君子”之首。历代绘画名家大师多有梅花作品传世，可谓美不胜收。如北宋仲人、扬补之，元代王冕墨梅及其传诵千年的题诗，明清两代的徐渭、石涛、金农、汪士慎，近现代的吴昌硕、齐白石、关山月等等，其画梅无不达到当时文人画的审美极致。
在新旧世纪之交，中国画大写意进入了继承传统与追求审美现代性、争取世界话语权的崭新时代。中国画的梅花作品，出现了审美价值飞跃的历史状态。
张子春先生的大写意梅花作品，正是这种审美价值飞跃的突出代表。他笔下的梅花精品画作，呈现出中国文人画家“守正创新”的强烈生命力。
一、铁干傲骨，笔墨刚劲。子春先生画梅，一反历代文人画家单纯追求“清气”“孤芳”的内敛情致，干如铁龙，枝如长剑，挺拔坚韧，傲雪凛冰，崇高型审美意识跃然纸上，且蕴涵着深厚的笔墨风骨。
图一 冰雪红妆
纵一三四厘米 横六七厘米 一九九〇年后 水墨纸本
图二 梅天拂晓
纵一〇〇厘米 横五〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本
图三 铁骨傲冰
纵六九厘米 横四〇厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
图四 傲雪舞乾坤
纵一三八厘米 横六八厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
图五 苍龙卧雪
纵九五厘米 横五二厘米 二〇〇一年 水墨纸本
二、茂密交互，生机勃然。其枝条多为“长枪大戟”，茂密而交叉互拥，形成葱茏挺拔、昂然奋发的视觉强势，迸发出激越的审美情感。这与前代诸多梅花作品的清疏风格基调，形成较大的审美差异，继承传统又超越传统，形成了个人独特的艺术风格。
图六 冰雪芳菲
纵九二厘米 横五〇厘米 一九九一年 水墨纸本
图七 红梅初雪
纵一三四厘米 横六七厘米 一九九二年 水墨纸本
图八 星栖苍柯
纵一三四厘米 横六七厘米 一九八三年 水墨纸本
图九 梅花香自苦寒来
纵一〇〇厘米 横三〇厘米 一九八四年 指墨
图十 春意满乾坤
纵六八厘米 横一三八厘米 一九九〇年后 水墨纸本
图十一 剑舞寒天唤春风
纵一三八厘米 横六八厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
三、繁花缤纷，热烈蓬勃。传统画梅作品，多枝瘦花稀，气象清冷，少有花朵稠密垒集，如王冕、金农者。张子春先生显然秉承了后者衣钵并加以发挥，因受现代文化精神的鼓舞，多是花朵繁茂、缤纷怒放。繁华点染、勾勒，无处不正侧偃仰、千姿百态，画面体现出一派雄浑豪放气象。
图十二 岁寒双杰
纵六七厘米 横一三四厘米 一九九〇年后 水墨纸本
图十三 江岭梅
纵一三四厘米 横六七厘米 一九八八年 水墨纸本
图十四 铁骨冰心
纵一三八厘米 横四五厘米 一九九〇年后 水墨纸本
（请横屏鉴赏）
图十五 红梅
纵三三厘米 横一三四厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
图十六 繁花皆自苦寒来
纵一三八厘米 横六八厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
四、构图雄阔，意境深远。前代画家的梅花作品，构图多采用花鸟画常用章法，平铺简约，一目了然，无太多层次，大幅和巨幅作品也不多见。而子春先生画梅，却多有巨幛大幅，运用山水画的章法布局，分出远、中、近景。笔墨运用与之相呼应，浓淡虚实，层次丰富，视觉纵深感很强，形成幽深丰瞻、高远雄阔的壮美意境。
图十七 春回铁干转繁华
纵二〇〇厘米 横一〇〇厘米 一九七九年 水墨纸本
（请横屏鉴赏）
图十八 梦雪
纵二〇〇厘米 横四〇〇厘米 一九九〇年 水墨纸本
图十九 三友御乾坤
纵一八〇厘米 横九八厘米 二〇〇〇年后 水墨纸本
图二十 热海情缘
纵一三八厘米 横六八厘米 一九九〇年后 水墨纸本
图二十一 寒梅清韵
纵一三四厘米 横三三厘米 一九九〇年 指墨
五、诗画交融，境界升华。“诗中有画，画中有诗”，是中国文人画特别是写意画的优秀传统和不二法门。“人与梅花一样清”，子春先生画梅，笔墨之中渗透着诗髓，有着李白的豪纵，杜甫的沉郁和历代文人、志士的血性与风骨，这是他诗画融合的一个层面，在前述作品中均有彰显。同时，子春先生诗画意境的交融，更体现在作品画面上的题诗与画中景物水乳交融、相映生辉中，形成了完整的、经过升华的超然美境。
图二十二 雪乡图
纵一三四厘米 横六七厘米 一九八〇年 水墨纸本
题诗：
冰雪封山野，难锁天地心。
一蕾初吐露，春意漫乾坤。
图二十三 三友图
纵九一厘米 横四二厘米 一九八八年 水墨纸本
题诗：
竹友青松松友梅，天涯人间待春回。
百卉灵气通人意，千重冰雪化芳菲。
图二十四 红梅
纵六九厘米 横四五厘米 一九九〇年后 指墨
所题词曰：
醉人是芳菲。凭谁问，寝冰卧雪何滋味？
风也吹，雨也摧。但留枝头，年年展新蕾。
图二十五 古黛根深
纵一三八厘米 横七〇厘米 一九九〇年后 指墨
题诗，抒发了画家深沉而激越的审美情感：
古黛根深入山崖，两肩风雪一身疤。
翻倒朱缸飞红玉，连理枝头看梅花。
综观张子春先生画梅，无处不在生动体现着优秀文化传统与现代文化精神的完美统一，同时形成了其独树一帜的艺术风格与审美个性，使其绘画艺术必然在民族文化的长河中留下深深的历史印记。
（祈海峰 中国美术家协会理事、河北省美术家协会主席）
〖张子春艺术成就简介〗
张子春（1928—2007），名启高，笔号石龙。当代著名国画大家、指墨艺术巨擘。为河北画院国家一级美术师，中国美术家协会河北会员。曾任文化部特聘书画家，中国历史博物馆画廊艺术指导委员会委员、客座教授。
1928年：出生于河北省定兴县固城镇（秦代范阳治所）。幼时即学习古典诗文和传统书画。
1946年：考入保定育德中学高中部，开始接受西画训练，预备留学法国。
1948年：保定解放，留学阻断。参加革命工作，于极为艰苦条件下坚持美术学习与研究。
1953年至1972年：考取中央美院，因肺病未果。加倍努力研习传统书画，并兼习现代美术各科，习作颇丰。坚持博览中外典籍名著，以涵养书画。致力社会美术活动，服务当时生产建设。
1973年：于坎坷和磨难中开始国画创作，继承和借鉴徐渭、石涛、八大山人、扬州八怪、吴昌硕、潘天寿等前辈大师画风，艰难探索自身艺术风格。《喜看燕稻上云梯》（四尺立幅，国画工笔重彩）参展。
1974年：《横眉冷对千夫指》（鲁迅半身像，四尺立幅，国画人物）参展。
1977年：《阳光雨露》（毛泽东主席视察公社幼儿园，六尺立幅，国画人物）参展。
1977年：《咏梅》（毛泽东主席诗意图，6尺立幅，水墨大写意）参展北京中国美术馆《毛泽东主席逝世周年纪念书画展》。
1979年：《大风竹》（6尺立幅，水墨大写意）在北京中国美术馆专题画展展出。
1982年：《张子春画展》首展于保定莲池书院，作品50余幅，为梅兰竹菊“四君子”和苍松、玉兰、水仙等，获美术界和社会各界一致好评。当年被调入河北画院，从此致力于美术专业创作。
1983年：《张子春画展》，于北京紫竹院问月楼展出，作品60余幅，除前述水墨写意外，已有指墨作品参展。画风得京师画界一致赞许。
1984年至1985年：东渡日本，于东京、名古屋、热海等地举办画展，作品50余幅。现场艺术交流，作画上百幅，其中指墨作品令日人尤为尊崇。访问圆满成功，载誉而归。
1989年：《张子春画展》在北京中国画研究院隆重举行，展出写意花鸟、人物、山水国画作品和指墨作品100余幅。在京著名艺术家、文化名人等莅临云集展场，备极赞誉鼓励。海内外媒体相继报道，盛况空前。指墨作品《白梅》为中国国画研究院收藏。
1990年：应天安门管委会之邀，做指墨《戏海》巨屏，为天安门城楼展厅收藏、展出。
1991年：台湾中视采访拍摄《张子春指墨艺术》专题片，播出后在海峡两岸频获赞誉。
1992年：应毛主席纪念堂邀请，做巨幅水墨大写意《咏梅》，由纪念堂收藏、展出。
1993年：河北电视台为张子春先生拍摄制作文艺专题片《天地一指》，在本台和央视多次播出，并在专门面向北美地区播出的中国黄河电视台等海外媒体多次重播，影响深远。
同 年：为毛泽东主席诞辰100周年做指墨巨幅《化鹏》，展于中国美术馆。
1994年：应“纪念唐玄奘国际书画大展”邀约，做《大唐三藏法师宣经意向图》，国际巡展后为大慈恩寺藏展。
1995年：应邀为“纪念白求恩大展”做国画巨幅《丹枫铁翮》，展于军博。
2000年：在京参展北京艺博会，会间央视《东方时尚》栏目拍摄专题片《张子春指墨艺术》，播出后引起社会各界关注。
2001年：因病由京返石，仍笔耕不辍。
2007年12月：因病逝世，享年80岁。遗作以千计，滋养社会，享誉画坛。
2019年：《张子春画集》由河北美术出版社精装出版，分笔墨和指墨两卷。著名美术评论家郎绍君先生题写书名，并为画册“笔墨卷”题词“挥笔而气有余兴”，喻有唐代张旭风骨；中国美协美术理论委员会副主任、《美术》杂志主编尚辉先生为画集作序，题为《当代文人画家的精神烛照》，备极赞誉；国家画院原院长刘勃舒先生为其“指墨卷”题词“天地一指”，尊崇有加；首都师范大学美术学院教授，著名美术史论家张鹏先生为画册“指墨卷”作序，题为《从心所欲成巨擘》，从绘画史的层面，充分论证了张子春先生指墨艺术的特立风格和历史地位。
2021年：《君子之风：张子春大写意梅兰竹菊专集》由河北教育出版社精装出版，“四君子”按类分为4册，梅兰竹菊每册各精选50幅入集。 中央美术学院美术史系教授、博导，著名美术史论家邵大箴先生为画集题写书名，对该书出版给予了热情支持与襄助。尚辉先生对该书出版极表赞同，欣然以前次出版画集序言《当代文人画家的精神烛照》作为本书代序。美术界与收藏界专家，多认为此书为当代大写意国画在功力、风骨、意境诸方面的翘楚与楷模。
张子春先生一生潜心绘画，无意功利，品行高洁，天赋异禀。其画风继承前人文人画传统，功力深厚。从守法到破法，由形神兼备上升至忘形畅神，达到了心手两忘，“随意写清风”的超逸境界。且与本人独具的笔墨风骨和指墨精艺中，注入了雄强壮美、豪迈灵动、气象万千的理想主义色彩，具有强烈的艺术个性与生命力，形成了独特的个人艺术风格。为中国绘画艺术在现当代进程中，成功融会东西方文化，实现主体性升华的成功范例之一。且画作诗意盎然，诗画同境，相映生辉，蕴含着深厚的文化素养，生动体现了坚定的文化自信和强烈的文化使命感。这一切都会在中国当代绘画史上留下浓墨重彩的篇章。
张子春先生终身专注丹青，心无旁骛，其作品大多尚未进入市场。据多位艺术市场专家和收藏界达人预测，张子春先生的画风，因其卓越的艺术成就和独特的艺术个性，将在近期引起美术界和收藏界的强烈关注，作品市场价格将很快进入一线画家序列，收藏价值空间广阔。
