君子之风:张子春国画大写意兰草专辑

张子春国画大写意兰草述评

祈海峰

  兰草在战国时代即已进入诗歌,楚国大诗人屈原的千古名作《离骚》中即有“余既滋兰之九畹兮,又树蕙之百亩”的诗句。兰草入画大致在唐代肇始,成为历代文人士大夫品格节操的象征。宋代赵孟坚、郑思肖的墨兰尤其如此。元代赵所南画兰无根,且面朝南坐。明代青藤、白阳画兰的洒脱飘逸。清代郑板桥植兰山野,为画其自然生命勃发。近现代吴昌硕、潘天寿等国画大师,均为画兰巨匠,各臻其美。

  20世纪80年代以来,随着国画大写意守正创新,融入世界语境,追求现代风格之际,画兰的特殊审美价值再次强化,并被赋予了新的审美视角和维度。

  张子春先生的水墨兰草,则是这方面的成功典范之一。“一世兰草半世竹”,子春先生的大写意兰草,雄辩的证明了中国文化代际传播和国际传播的顽强生命力,显示了大写意中国画的永恒魅力。

  一、金石入画,笔力强劲。尚辉先生评介张子春的画风时曾经说:“他画兰,并非完全是陈淳草书的洒脱飘逸,而是在洒脱飘逸之中,糅入刀痕石刻的金石之趣,变化‘洒脱’为迟涩,变‘飘逸’为苍拙,因而他的幽谷之兰衬托的泉石往往具有画面构图上的开阖之势,兰花与兰叶仿佛具有刀刻之力,加之浓淡枯湿之变化与对比,成了张子春苍茫朴拙的笔墨个性。”这当中既有对国画传统的坚守,更有“从守法到破法”的艰难探索和斐然成就。

图一 石洁兰清

纵四九厘米 横四四厘米 一九八八年 水墨纸本

图二 鬓影兰

纵三三厘米 横六七厘米 一九八八年 水墨纸本

图三 香根送知音

纵一三四厘米 横六七厘米 一九九〇年后 水墨纸本

图四 湘魂

纵六九厘米 横三四厘米 一九九〇年后 指墨

图五 三清图

纵三三厘米 横一〇〇厘米 一九九〇年 指墨

  二、长锋飞舞,韵律如诗。 子春先生画兰,不但研究借鉴了郑板桥以书法写兰,“兰叶用焦墨挥毫,以草书之中竖长撇法运之”,而且上溯唐代人物画“吴带当风”之法,铁笔长锋,叶脉交互,舞动天地,如歌如诗。情感的跃动与自然的韵律合而为一,汇成绝美的交响。画家独具的匠心,生命的激越,化为丹青,美美与共。

图六 山兰临风

纵一三四厘米 横六七厘米 一九九〇年后 水墨纸本

 

图七 兰草水仙

纵一三四厘米 横二三五厘米 一九八八年 水墨纸本

图八 春谷天清

纵五〇厘米 横一三四厘米 二〇〇一年 水墨纸本

图九 芝兰图

纵二〇厘米 横一〇〇厘米 一九八四年 水墨纸本

图十 崖畔清风

纵九八厘米 横一八〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本

  三、花叶顾盼,情态万千。“人物传其神,山水造其境,花鸟写其情。”子春先生画兰,将审美情感发挥到了极致。淡花浓蕊,自然俊逸,于飞舞的兰叶间,交互传情,神态可掬,顾盼默契,形同伴舞。画家将心中的审美韵律,以拟人的手法化入丹青,滋养人寰。

图十一 相望

纵六七厘米 横三三厘米 一九八七年 水墨纸本

图十二 春兰秋菊

纵六七厘米 横六七厘米 一九九三年 水墨纸本

图十三 蕙兰

纵六七厘米 横三三厘米 一九八〇年 水墨纸本

图十四 滋兰九畹

纵四六厘米 横七〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本

  四、大作豪纵,小品精湛。子春先生画兰,多有大幅作品,其中六尺居多。多以山水画法皴染巨石,远、中、近景,幽深邃密,雄阔丰盈,且长叶飞舞,繁花婀娜,观之意兴豪纵,荡涤凡尘。而中小幅兰草作品,则笔精墨妙,清新隽永,神韵灵动,观之忘情其中,爱不释目。

图十五 有芳草兮

纵一〇〇厘米 横二〇〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本

图十六 香根移万家

纵二〇厘米 横一〇厘米 一九八四年 水墨纸本

图十七 蕙兰

纵一〇〇厘米 横六七厘米 一九九〇年后 水墨纸本

图十八 兰蕙朱石

纵七〇厘米 横四五厘米 一九九〇年后 水墨纸本

图十九 迎风

纵五二厘米 横七六厘米 一九八六年 水墨纸本

图二十 绛姝之草

纵六九厘米 横三五厘米 一九八三年 水墨纸本

  五、诗画合璧,共成逸品。历代兰竹绘画大家,多有画面题诗,不乏传世名句。子春先生创造性的继承了这一文化传统,其画作题诗颇多神来之笔。而其兰草作品的题诗,尤为新意迭出,隽永高远,与画面效果浑然一体,共同铸成了超逸升腾的审美境界,彰显了强烈的艺术个性。

(请横屏鉴赏)

图二十一 兰居深谷

纵三五厘米 横一四〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本

题诗:

  兰兮兰兮居深谷,风兮清兮芳以抚。

  涓兮流兮浴以馥,雨兮露兮泽君肤。

  叶兮纷兮披发易,荡拂拂兮如可睹。

  崖兮高兮安可攀?根生碧落不在土,

  馨兮郁兮奈何如!

图二十二 素裳淡容

纵一〇〇厘米 横五〇厘米 一九九〇年后 水墨纸本

题诗:

素其裳兮淡其容,高崖垂碧任情青。

蒿兰未入幽兰谱,潇潇暗香自然风。

    

图二十三 天涯何处无芳草

纵一三八厘米 横七九厘米 二〇〇一年 水墨纸本

题诗:

  燕野垂碧雁门开,天光隐映黄金台。

  圮墀十步生芳草,邯郸古苍传千载。

  代有贤师育素才,虽补湘兰为王者。

  香根万方有人栽。

  子春先生的大写意兰草,于雄健豪纵的笔墨之中,将屈原《离骚》到宋元文人所一脉相承的崇尚气节、彪炳清高的文化传统精髓,与“五四运动”前后的 “德先生”“赛先生”,特别是中国革命红色风暴和改开大潮中无所不在的,先进知识分子的浪漫激情,融铸交汇,羽化升腾,绽放出具有鲜明民族特色,并具有强烈现、当代意识的艺术奇葩。

(祈海峰 中国美术家协会理事、河北省美术家协会主席)


〖张子春艺术成就简介〗

张子春(1928—2007),名启高,笔号石龙。当代著名国画大家、指墨艺术巨擘。为河北画院国家一级美术师,中国美术家协会河北会员。曾任文化部特聘书画家,中国历史博物馆画廊艺术指导委员会委员、客座教授。

1928年:出生于河北省定兴县固城镇(秦代范阳治所)。幼时即学习古典诗文和传统书画。

1946年:考入保定育德中学高中部,开始接受西画训练,预备留学法国。

1948年:保定解放,留学阻断。参加革命工作,于极为艰苦条件下坚持美术学习与研究。

1953年至1972年:考取中央美院,因肺病未果。加倍努力研习传统书画,并兼习现代美术各科,习作颇丰。坚持博览中外典籍名著,以涵养书画。致力社会美术活动,服务当时生产建设。

1973年:于坎坷和磨难中开始国画创作,继承和借鉴徐渭、石涛、八大山人、扬州八怪、吴昌硕、潘天寿等前辈大师画风,艰难探索自身艺术风格。《喜看燕稻上云梯》(四尺立幅,国画工笔重彩)参展。

1974年:《横眉冷对千夫指》(鲁迅半身像,四尺立幅,国画人物)参展。

1977年:《阳光雨露》(毛泽东主席视察公社幼儿园,六尺立幅,国画人物)参展。

1977年:《咏梅》(毛泽东主席诗意图,6尺立幅,水墨大写意)参展北京中国美术馆《毛泽东主席逝世周年纪念书画展》。

1979年:《大风竹》(6尺立幅,水墨大写意)在北京中国美术馆专题画展展出。

1982年:《张子春画展》首展于保定莲池书院,作品50余幅,为梅兰竹菊“四君子”和苍松、玉兰、水仙等,获美术界和社会各界一致好评。当年被调入河北画院,从此致力于美术专业创作。

1983年:《张子春画展》,于北京紫竹院问月楼展出,作品60余幅,除前述水墨写意外,已有指墨作品参展。画风得京师画界一致赞许。

1984年至1985年:东渡日本,于东京、名古屋、热海等地举办画展,作品50余幅。现场艺术交流,作画上百幅,其中指墨作品令日人尤为尊崇。访问圆满成功,载誉而归。

1989年:《张子春画展》在北京中国画研究院隆重举行,展出写意花鸟、人物、山水国画作品和指墨作品100余幅。在京著名艺术家、文化名人等莅临云集展场,备极赞誉鼓励。海内外媒体相继报道,盛况空前。指墨作品《白梅》为中国国画研究院收藏。

1990年:应天安门管委会之邀,做指墨《戏海》巨屏,为天安门城楼展厅收藏、展出。

1991年:台湾中视采访拍摄《张子春指墨艺术》专题片,播出后在海峡两岸频获赞誉。

1992年:应毛主席纪念堂邀请,做巨幅水墨大写意《咏梅》,由纪念堂收藏、展出。

1993年:河北电视台为张子春先生拍摄制作文艺专题片《天地一指》,在本台和央视多次播出,并在专门面向北美地区播出的中国黄河电视台等海外媒体多次重播,影响深远。

同 年:为毛泽东主席诞辰100周年做指墨巨幅《化鹏》,展于中国美术馆。

1994年:应“纪念唐玄奘国际书画大展”邀约,做《大唐三藏法师宣经意向图》,国际巡展后为大慈恩寺藏展。

1995年:应邀为“纪念白求恩大展”做国画巨幅《丹枫铁翮》,展于军博。

2000年:在京参展北京艺博会,会间央视《东方时尚》栏目拍摄专题片《张子春指墨艺术》,播出后引起社会各界关注。

2001年:因病由京返石,仍笔耕不辍。

2007年12月:因病逝世,享年80岁。遗作以千计,滋养社会,享誉画坛。

2019年:《张子春画集》由河北美术出版社精装出版,分笔墨和指墨两卷。著名美术评论家郎绍君先生题写书名,并为画册“笔墨卷”题词“挥笔而气有余兴”,喻有唐代张旭风骨;中国美协美术理论委员会副主任、《美术》杂志主编尚辉先生为画集作序,题为《当代文人画家的精神烛照》,备极赞誉;国家画院原院长刘勃舒先生为其“指墨卷”题词“天地一指”,尊崇有加;首都师范大学美术学院教授,著名美术史论家张鹏先生为画册“指墨卷”作序,题为《从心所欲成巨擘》,从绘画史的层面,充分论证了张子春先生指墨艺术的特立风格和历史地位。

2021年:《君子之风:张子春大写意梅兰竹菊专集》由河北教育出版社精装出版,“四君子”按类分为4册,梅兰竹菊每册各精选50幅入集。 中央美术学院美术史系教授、博导,著名美术史论家邵大箴先生为画集题写书名,对该书出版给予了热情支持与襄助。尚辉先生对该书出版极表赞同,欣然以前次出版画集序言《当代文人画家的精神烛照》作为本书代序。美术界与收藏界专家,多认为此书为当代大写意国画在功力、风骨、意境诸方面的翘楚与楷模。

张子春先生一生潜心绘画,无意功利,品行高洁,天赋异禀。其画风继承前人文人画传统,功力深厚。从守法到破法,由形神兼备上升至忘形畅神,达到了心手两忘,“随意写清风”的超逸境界。且与本人独具的笔墨风骨和指墨精艺中,注入了雄强壮美、豪迈灵动、气象万千的理想主义色彩,具有强烈的艺术个性与生命力,形成了独特的个人艺术风格。为中国绘画艺术在现当代进程中,成功融会东西方文化,实现主体性升华的成功范例之一。且画作诗意盎然,诗画同境,相映生辉,蕴含着深厚的文化素养,生动体现了坚定的文化自信和强烈的文化使命感。这一切都会在中国当代绘画史上留下浓墨重彩的篇章。

张子春先生终身专注丹青,心无旁骛,其作品大多尚未进入市场。据多位艺术市场专家和收藏界达人预测,张子春先生的画风,因其卓越的艺术成就和独特的艺术个性,将在近期引起美术界和收藏界的强烈关注,作品市场价格将很快进入一线画家序列,收藏价值空间广阔。

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